手绘瓷板
陶瓷屏风的定位
叶星千的陶瓷屏风首先被理解为当代艺术作品。它们可以参与空间分隔、视觉遮蔽与陈设秩序，但并不以家具属性为核心。 这一系列作品将屏风转化为一种新的空间形式：既具有物的存在，也保留绘画性的手势、陶瓷材料的时间感与东方空间文化的记忆。
关于叶星千
叶星千，法籍华人当代艺术家，出生于中国浙江温州木雕世家，1983 年赴法国发展，长期生活和创作于巴黎近郊 Montreuil。 他的创作从水墨、纸本、油画延展至雕塑、陶瓷与空间性作品，在抽象语言中保留东方精神、光影层次与内在节奏。其作品已进入法国及中国多家公共艺术机构收藏，包括巴黎吉美国立亚洲艺术博物馆、巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆以及图卢兹 Georges-Labit 相关馆藏体系。 陶瓷屏风，是叶星千在长期绘画与材料探索之后展开的新方向：它将陶瓷、绘画、金属结构与东方空间意识结合，形成一种介于艺术品、空间装置与生活美学之间的当代作品。
部分公共收藏与机构线索
- 01巴黎吉美国立亚洲艺术博物馆
- 02巴黎赛努奇亚洲艺术博物馆
- 03图卢兹保罗-杜普伊博物馆 / 乔治-拉比博物馆
- 04上海刘海粟美术馆
- 05天津美术馆
- 06福建、莆田与桂林相关博物馆收藏
从绘画到陶瓷，从画面到空间
叶星千的陶瓷屏风并不是从家具设计出发，而是从绘画出发。 在他的长期创作中，线条、墨色、光影和节奏一直是核心语言。陶瓷屏风将这些绘画语言转移到瓷板与空间之中，使作品不再只是被悬挂在墙上，而是进入空间，成为可以被观看、环绕和共同生活的艺术存在。
为什么是陶瓷屏风？
陶瓷是中华文明最具代表性的材料之一，长期存在于器皿、雕塑、壁画和装饰艺术之中。屏风则是东方空间文化中极具精神意味的形式：它分隔空间，却不封闭空间；它制造距离，也保留呼吸。 叶星千将陶瓷与屏风结合，不是为了复制传统家具，而是试图让陶瓷进入当代空间，成为一种既有视觉力量、又有精神气质的空间艺术作品。
作品特点
约 1300 度烧制
金属结构
每件独立创作
可由 3、4、5 片或更多片组成
高度约 1.7 米
具有空间功能的当代艺术作品
适合空间
陶瓷屏风适用于私人收藏空间、高端住宅、酒店套房与大堂、会所、企业接待空间、文化机构、艺术空间以及室内设计项目。它既可以成为空间中的视觉焦点，也可以作为柔性的空间边界。
“我希望观众第一次看到它时，会惊讶：原来陶瓷也可以成为屏风。”
灰黑金线陶瓷屏风在空间中的呈现
作品图像
